Close
  • Vigtigste
  • /
  • Superhelte
  • /
  • Lokis lilla fugledyr og kæmpe stenhoveder forklaret af produktionsdesigner

Lokis lilla fugledyr og kæmpe stenhoveder forklaret af produktionsdesigner


Spoilere herunder for alle, der endnu ikke har set Lokis mindblowing femte afsnit, 'Journey Into Mystery.' Vær advaret!

Så sjovt og spændende og vanvittigt som Loki's første fire afsnit var på Disney+, ante steg ti gange med den næstsidste sæson 1 -aflevering' Journey Into Mystery ', hvis egen titel var en enorm forbindelse til karakterens historie på siden. Episoden var pakket til Tadpole Thors gæller med referencer til begge MCU -kanoner og Marvel Comics lore, men der var et par visuelle detaljer, der fik fans nysgerrigt til at klø sig i hovedet: de kæmpe stenhoveder og de kuglehovedede fugledyr, der løb rundt. Heldigvis har vi nu en forklaring på begge dele.


Costa2015 talte med Lokichef for produktionsdesign, den talentfulde Kasra Farahani, om en masse detaljer set i Episode 5's The Void, og da jeg spurgte om de massive hoveder, der Loki og hans lystige varianter stod nær under deres første argument, bekræftede han, at hverken hovederne eller de lilla kvasi-fugle blev løftet fra Marvel Comics. Med hans ord:

De store kæmpehoveder, de var ... Jeg har ikke en klar historie for den ene. [Griner.] Det var egentlig bare en visuel ting, fordi vi forsøgte at finde øjeblikke til at tilføre The Void surrealisme. Så det var pointen med de gigantiske hoveder og også de små tomrum, der ligner de små påfugle. Oprindeligt foreslog jeg på et tidspunkt en langt mere Salvador Dali-esque, Dada-esque version af The Void, og den udviklede sig over tid. Men disse fuglevæsener og hoveder klarede sig fra Dada-esque-versionen til den engelske moor-version af The Void.


Åh mand, åh mand. Jeg ville så ønske, at jeg var fortrolig med alle de ideer, der blev kastet rundt på det tidspunkt, da Loki's kreative team hældte mere til The Void's surrealisme, for ikke at nævne alle de andre ting, vi ikke så . Det var allerede bizart nok, som det er, vel at mærke som et landskab fyldt med alt-univers MCU-steder og køretøjer og endda kostumer, i betragtning af den kæmpe Yellowjacket-hjelm. Jeg er sikker på, at jeg ikke er den eneste, der havde teorier om, at Yellowjacket eller Ant-Man måske havde været forbundet med de gigantiske revnede hoveder på en eller anden måde. Men nej, vi kan i stedet takke indflydelsen fra Salvador Dali og den meget fantasifulde dadaisme -kunstbevægelse. Det er dog stadig interessant at tænke på, hvordan de store kupler ville have brudt TVA -reglerne i orden for at blive beskåret i The Void .

Og selvom Kasra Farahani ikke udtrykkeligt sagde, at disse fugledyr var organiske for The Void, er det ikke så svært at udlede det fra, hvordan han formulerede ting, kombineret med tanken om, at de fuglelignende væsener er lilla og kun er vist at være løb begejstret rundt, når det gigantiske monster Alioth er i gang med at blive vanvittig. Det er også meget, meget let at tro, at disse dyr - som på en eller anden måde er søde på trods af ikke at have et ansigt - blev født af surrealisme -infunderede designs. De er næsten som T-boldlegetøj, der holder kuglerne højt med vand eller trykluft, selvom jeg afskyr fra at tænke på, hvad der ville ske, hvis nogen forsøgte at fjerne deres kuglehoveder. [ Gyser.]




loki fugledyr

Selvom fugledyrene tydeligvis ikke var virkelige væsener, hvis hoveder blev udskiftet med flydende livløse objekter, som jeg er sikker på, at PETA ikke ville have været hypet for, viser det sig, at disse hoveder bestemt var fysiske og håndgribelige baggrundsobjekter på sættet . Da jeg spurgte Kasra Farahani, hvor meget af tomrummet, der var fysiske sæt, og hvor meget der blev skabt gennem CG, forklarede han:


Ja, så vi byggede en virkelig stor del af tomrum, der er inspireret af hederne i England. Vi byggede en del af dette på scenen, og hvis jeg husker det rigtigt, er det i et område på omkring et 150ftx200ft terræn, vi byggede. Derefter indbragte vi forskellige elementer for at få det til at føles som forskellige dele af The Void. Så for eksempel var busstoppestedet, som han ankommer til, et set-up. De gigantiske hoveder var en anden opsætning. Drive-in biografen, hvor Sylvie vågner, er et andet sæt. Der er i alt syv eller så forskellige opsætninger; vi skød dette over syv dage. Så det var alt bygget, og så var frisøren selvfølgelig en anden. Vi byggede den frisør på det samme terræn. Og endelig Loki Palace, som var et andet sæt helt, men det var helt bygget som et fuldt 360-graders miljø; ingen fast udvidelse i det.

.

Jeg formoder, at det er forståeligt, at de ikke byggede en massiv rekreation af Asgard til Classic Loki, kun for at få det straks til at blive ødelagt af Alioth. Men jeg elsker, at så meget af The Void blev skabt som fysiske dødbolde, i modsætning til at de fleste baggrunde blev digitalt komponeret, som det går med shows som Mandalorianerenden film foran LED -skærme. Nu hvor lang tid vil der gå, før jeg kan købe en Loki-mærket gigantisk stenhoved papirvægt eller en Funko Pop -figur af fuglevæsenet? Tag mine penge, Disney og Marvel!

Hold dig til Costa2015 for mere Lokieksklusiv da vi går til den spilskiftende sæsonfinale , som vil luftes på Disney+ onsdag den 14. juli kl. 03:00 ET. Hold dine kæmpe hjerner optaget med alle de andre 2021 Sommer -tv -udsendelser der er derude imens.